《爱情的边疆》毛卫宁导演：通过角色让观众熟(3)

　　这几个主演毫无疑问都是非常棒的。比如殷桃，当初我们选她的时候，就是特别符合我的要求就是她热爱这个角色，同时没有任何家庭的拖累，第三，她是一个军人出身。反正这些是客观条件。主观上，我觉得她是一个塑造人物特别细腻和有爆发力的演员。我举个例子，她曾经在开拍之前跟我说，她说导演我一定要向你保证文艺秋所有的眼泪都是真实的。她有很多情感戏，我们拍了一百二十多天，我觉得她最后做到了。她每场戏文艺秋的眼泪都是她自己流出来的。没有借助过辅助的东西。我可以举例子，有一天我们拍就是维卡来看她，然后走了，其实这场戏在播出的时候被删掉了。当时因为孩子，这个婴儿太小了，是个俄罗斯的小婴儿使劲地在现场哭闹，所以殷桃的情感出不来，我们等了好几个小时。她始终演不出来。我们曾经问过她要不要用眼药水，她摇头。后来我说那算了，那我今天不拍了明天再说。所以我们到了第二天，为这个我们又重新拍了一次，所以我觉得殷桃她特别好的，真实的，感同身受的，完成了这个任务，这个所以我觉得她说的每一滴眼泪都是真实的，我觉得这点她做到了。现在不是哪个演员都能做得到。

　　关于王雷，大家都能感觉到他是一个非常用功的演员，就是他其实是一个每个戏都希望去创作一个人物，因为我很了解他，所以我每次都希望他能去挑战自己，我不希望他去重复自己，这是我找他演戏的一个很重要的原因素。

　　关于李乃文，我们十年以前就合作过。我一直认为他是一个厚积而薄发的演员，所以我相信。通过今年的这几个戏。他一定会大火起来的。

　　维卡的这个演员非常有意思，因为现在我的朋友帮助他，给他开了这个新浪微博，现在他已经有好几千粉丝，我看特别多的年轻中国的女观众特别喜欢他。这个也符合了我们当初挑选他的一个初衷。我们当初派了一个小组在莫斯科大概来了一百多个演员，都是俄罗斯的专业演员来试这个角色，我们最后把他的影响资料带回到国内，然后我给剧组的年轻女孩儿看，我希望让她们来选。那么慢慢我觉得大家比较多的就选到他了，因为这些演员都有表演功底都是专业人员，其实我是想找一个中国观众喜欢的那么一个形象。所以我更多的参考了当时观众的意见，所以我们选择了维卡，现在事实证明我们选择的是对的。

　　9、这么多年来，您一直坚持现实主义创作，您觉得时至今日，观众对于现实主义，是不是还有误解?

　　首先，我理解的现实主义，是要面对现实，面对生活，面对经验。但它并不是一个简单的反映现实，就是现实主义。是在面对现实的过程当中要融入我们创造者观察、思考和世界观。所以说这个现实主义不是现实生活的翻版，准确的讲，其实要有创作者独特的生活体验和艺术的取景框。因为同样的现实在不同的创作者那里会呈现不同的色彩。所以就像这个戏，首先是高满堂先生在剧作里面。融入了他对中国社会的观察，对中国人情感的观察，所以这个作品出来以后，我觉得也使得我们能够跟随着作者的笔触，我们回过头来取检视，我们从五十年代开始到今天的一种情感过程。因为现实主义其实现实主义的创作方法是一个态度，他是一个态度，他是一个创作方法，他并不是表明生活就是现实主义。所以我们希望，要反思这个日常生活和私人生活局限性。我们通过《爱情的边疆》这部作品把私人生活和日常生活的反应，变成重建对公共生活的一个理解，这是一个现实主义的创作方法。这个我是非常提倡百花齐放的一个创作风格，但是今天我们特别希望要给现实生活要给现实主义作品留有一席之地，他一定是有非常多的观众，要看的。

　　10、对于您来说如果观众多元化的需求，市场的需求，与您艺术追求之间产生矛盾，该怎么办?

　　因为我作为一个相对成熟的创作者，所以我比较坚持我的艺术追求，因为我可以包括我的艺术追求就是坚持现实主义。哪怕市场不认可，我会坚持往下走。这是我这种追求。但是我非常鼓励年轻导演和年轻的创作团队去适应市场，因为在成长过程当中，他们需要得到市场的承认，他们也需要改变现状。所以我觉得他们可以去拍一些跟市场结合比较紧密的片子。这个就像我当年一样，我也拍过很多各种各样类型的东西，我觉得这都是一个成长的过程。但是我这样的创造者走到今天这一步。我觉得能够坚持是很重要的。比如说我可能是少有的跟资本没有关系的导演，我就是一个导演。我永远跟资本没有任何联系。我之所以这样做，就是因为我要能够说不。也就是说我想拍东西我会拍，我不想拍东西我可以不拍，所以这是我长期以来坚持只做导演的这个原则。当然现在有很多资本在这些年也在跟我谈，但是我都拒绝了，我就想做一个很纯粹的导演。这是我永远不会改变的。

　　11、接下去有什么拍摄计划?其实国内各大奖项都几乎收入囊中，国际上也频繁获奖，现在拍戏对您而言究竟是一种什么意义?